55 geriausių visų laikų vesternų reitingas

Vakarų žanras buvo išskirtinis kino požymis nuo tada, kai jis pirmą kartą išpopuliarėjo XX amžiaus trečiajame dešimtmetyje. Savo viršūnę pasiekęs šeštajame ir šeštajame dešimtmetyje, jis tapo amerikietiško kino simboliu su tokiomis ekrano piktogramomis kaip Džonas Veinas , Jimmy Stewartas , ir Gary Cooperis yra produktyvios šio žanro žvaigždės. Tačiau atsiradus Italijos spagečių vesternams, kurie 60-aisiais išpopuliarėjo, vesternas tapo branginamu kino tapatybės ramsčiu pasaulinėje arenoje.

Viena iš vesterno stipriųjų pusių ir amžinai žaliuojančio amžinumo priežastis buvo noras nuolat tobulėti, o kiekviena nauja filmų kūrėjų karta gali iš naujo pritaikyti žanrą prie šiuolaikinio jautrumo. Taigi geriausi vesternų filmai apima geresnę šimtmečio dalį. Nuo novatoriškos 30-40-ųjų klasikos iki šiuolaikinių šio žanro pasikartojimų ir visko tarp jų, 25 geriausi visų laikų vesternai sudaro vienus iš žymiausių ir ilgalaikiškiausių kino laimėjimų .

55 „Milžinas“ (1956 m.)

Elizabeth Taylor sėdi sunkvežimyje šalia Jameso Deano filme „Milžinas“ (1956)

Taikliai pavadintas, atsižvelgiant į platų 201 minutės veikimo laiką, Milžinas yra paveikslas degančią romantišką aistrą ir kunkuliuojančius karo veiksmus pastatytas tarp Senųjų Vakarų tradicijų ir išbandymų. Tai atsiskleidžia kaip Teksaso rančeris Bickas Benedictas ( Rokas Hadsonas ) sukrečia šeimos gyvenimą savo namuose, kai grįžta iš kelionės į Rytų pakrantę su nauju meilės pomėgiu Leslie Lynnton ( grojo Elizabeth Taylor ). Nors jos buvimas sukelia nesantaiką Benedikto šeimoje, ji taip pat sulaukia ambicingo ūkio darbuotojo Jett Rink ( Jamesas Deanas ), sukėlė Rinko ir Benedikto konkurenciją, kuri verda bėgant metams.

Filmas turi talentą išgauti dramą iš visų įmanomų detalių, o tai būtina atsižvelgiant į jo veikimo laiką. Viskas nuo įspūdingos kinematografijos iki romantiško nerimo, grandiozinių teminių idėjų ir net tylaus Hudsono stiliaus ir dinamiško, dramatiško Deano bombastinio sugretinimo sukelia intensyvaus statymo ir elektros energijos pojūtį. Tai, kad jis taip pat yra paskutinis filmas, kuriame Deanas buvo parodytas, tik dar labiau padidina filmo palikimą Vakarų klasika, kuri yra svaiginanti ir įspūdinga .

54 „Žmogus vadinamas arkliu“ (1970)

Johnas Morganas (Richardas Harrisas) pritūpia, dėvi indėnų drabužius ir per petį permetė lanką filme „Žmogaus, vadinamo arkliu sugrįžimas“ (1976).

Išleistas 1970 m., kai Holivudo susižavėjimas vakarietiškomis istorijomis staiga baigėsi. Žmogus, vadinamas arkliu yra tikrai neįvertintas įėjimas į žanrą, nepaisant finansinės sėkmės ir šilto kritikos priėmimo. Richardas Harrisas vaidina Johną Morganą, medžiotoją iš Anglijos aristokratijos, kurį pagauna siuų gentis ir priverčia dirbti vergu pas savo matriarchą Buffalo Cow Head ( Judita Anderson ). Morganas, išmokęs jų kalbą, vertindamas jų gyvenimo būdą ir kartu su jais įrodydamas savo drąsą mūšyje, yra priimtas kaip genties narys.

Tiesa, pagal šiandienos standartus jis turi savo anachronistinių elementų ir gali būti lengvai laikomas nutildytu pabėgėliu. Šokiai su vilkais , bet Žmogus, vadinamas arkliu vis dar randa stipriai plakančią širdį tyrinėdamas kultūrinius susidūrimus ir jos drąsus revizionistinis kraštas. Per vėlesnius 13 metų jis uždirbo du tęsinius, kuriuose abiejuose vaidino Harrisas, tačiau, deja, pasirodė, kad jo poveikis nėra toks pat ilgalaikis kaip kitų tos eros vesternų.

53 „The Revenant“ (2015 m.)

Leonardo DiCaprio vaidino Hugh Glassą filme „The Revenant“

Nors daugelis gali prisiminti tai tiesiog kaip filmą, kuris buvo sukurtas tinkle Leonardo DiCaprio savo pirmąjį Akademijos apdovanojimą, Revenantas yra vienas iš svarbiausių 2010-ųjų epų. Vienas iš keleto vakarietiškų brangakmenių, įgavusių išskirtinę jėgą žiemiškoje aplinkoje, jis seka kailių gaudyklę Hugh Glassą (DiCaprio), kai jis pradeda keršto siekį po to, kai jo pusiau Pawnee sūnų nužudė žiaurus Johnas Fitzpatrickas ( Tomas Hardy ) ir jis pats paliekamas mirčiai po siaubingo lokio užpuolimo.

Sujungiant siaubingą Vakarų kino apimtį ir susitelkimą į tokias temas kaip kerštas, teisingumas ir smurtas su jaudinančiu ir viscerališkai konfrontuojantis išgyvenimo įtampa , Revenantas sugeria savo nepalaužiamą prigimtį. Patraukė atsidavęs DiCaprio pasirodymas ir bekompromisės Alejandro G. Iñárritu režisūros galios, kartu su ryškaus vaizdo grožiu, jos stovėjimas puikių Vakarų filmų panteone negali būti nepastebėtas.

52 „Žmogus iš sniego upės“ (1982 m.)

Jimas Craigas (Tomas Burlinsonas) ir Jessica Harrison (Sigrid Thornton) sėdi ant žirgo Australijos dykumoje.

Humoristiškai pavadinti vesternais su mėsos pyragu, Australijos žygdarbiai įprastame amerikietiškame žanre davė tikrai puikių ir jaudinančių rezultatų. Tarp geriausių iš jų yra 1982 m. nacionalinė klasika Žmogus iš Sniego upės , kuris, remiantis Banjo Patterson to paties pavadinimo eilėraščiu, seka Jimą Craigą ( Tomas Burlinsonas ), išdidus jaunuolis, po tėvo mirties pasiryžęs eiti savo gyvenimo keliu. Romantika ir konkurencija kyla, kai jis užsitikrina vietą žirgų augintojui Harrisonui ( Kirkas Douglasas ), todėl Craigas trokšta įrodyti savo garbę, kad būtų vertas vesti fermos dukterį Jessicą ( Sigrid Thornton ).

Jis užima savotišką vietą tarp vakarietiškų istorijų šiurkštumo ir eterinio pasakų meilės stebuklo, o jo platūs vaizdai gražiai susijungia su meiliu klestėjimu, kad pateiktų jaudinantį pasakojimą apie arklių peštynes ​​ir romantiką. Su savo stulbinamu finalu, kurį Tomas Burlinsonas iš tikrųjų atliko pats, savo istorijoje pateikia stulbinantį šauktuką. Žmogus iš Sniego upės klesti kaip a jaudina senamadišką vakarietišką bravūrą .

51 „Kaip laimėjo Vakarai“ (1962 m.)

Arklio traukiamas vagonas veža grupę žmonių per legendinius Arizonos kalnus, nufilmuotus „Kaip laimėjo Vakarai“ (1962).

Daugeliu atžvilgių Kaip buvo laimėti Vakarai gali būti laikomas geriausiu vakarietišku kūriniu Holivude per šio žanro aukso bėgimą šeštajame ir šeštajame dešimtmečiuose. Režisavo trys žanro didvyriai Džonas Fordas , Džordžas Maršalas , ir Henris Hathaway , ir su stulbinančiu ansambliu įskaitant tokius kaip Johnas Wayne'as, Jamesas Stewartas, Henris Fonda , ir Debbie Reynolds (tarp daugelio kitų), 1962 m. epas šiandien yra tarsi pamirštas Holivudo didybės orientyras, kuris parodo, kokį svarbų vaidmenį Vakarų kinas atliko apibrėžiant garsiąją šios pramonės aukso erą.

Aprėpiantis viską nuo rančo gyvenimo iki pilietinio karo žiaurumo ir atsidūręs naujoje 1880-ųjų San Francisko sienoje, Kaip buvo laimėti Vakarai vaizduoja Senųjų Vakarų iškilimas ir nuosmukis per savo monumentalią istoriją, apimančią šešis dešimtmečius . Esminis žiūrėjimo potyris bet kuriam žanro gerbėjui dėl didžiulės apimties ir jame esančios žvaigždės galios, „Kaip buvo nugalėti Vakarai“ yra tikrai didžiulis filmas, kvapą gniaužiančiame epochos mastelyje ir socialiniuose perversmuose.

50 „Ride the High Country“ (1962 m.)

Billy Hammondas (Jamesas Drury) ir Elsa Knudsen (Mariette Hartley) šypsosi žiūrėdami į tolį filme „Ride the High Country“

The geriausi Sam Peckinpah ankstyvieji vesternai prieš savo tarptautinį prasiveržimą vėliau dešimtmetį, Važiuokite aukštąja šalimi išleidus galėjo būti nepastebėtas, tačiau jis grakščiai paseno dėl savo pasakojimo ryškumo ir išskirtinio pateikimo atsižvelgiant į biudžetą. Senstantis įstatymų leidėjas Steve'as Juddas ( Joelis McCrea ) uždirba pinigus gabendamas auksą iš kalnakasių miestelio į banką ir įdarbina savo seną bičiulį Gilą ( Randolfas Skotas ), kad padėtų saugoti atsargas. Tačiau, Juddui to nežinant, Gilas turi gudrų planą pavogti auksą. Išdavystės ir apgaulės tinklas tampa sudėtingesnis, kai vyrai priima jauną pabėgėlį.

Nors gausu teminių idėjų ir solidžių pasirodymų, kas iš tikrųjų daro Važiuokite aukštąja šalimi toks Vakarų kino perlas yra jo įžvalgus pasakojimo amatas . Peckinpah kiekvieną siužetinį ritmą ir didingą apreiškimą atlieka tobulu posūkiu, kad būtų nepaliaujamai įtraukiančios 94 minutės, kurios niekada neskuba. Daugelis skelbia, kad tai pirmasis tikrai puikus režisieriaus filmas.

49 „Mūšis prie O.K. Corral“ (1957 m.)

Susišaudymas prie O.K. Corral Kirk Douglas kaip Doc Holliday ir Burt Lancaster kaip Whyatt Earp su savo dviem broliais Virgiliu ir Morganu

Wyatt Earp garsus susišaudymas O.K. Corral yra Vakarų legendos medžiaga, kuri ne kartą perduodama, ypač Holivudo filmuose, kurie trokšta atgaivinti jo herojus masėms dievinamų gerbėjų. Susišaudymas prie O.K. Corral yra vienas geriausių iš tų filmų, kuriame vaidina Burtas Lankasteris kaip garsusis JAV maršalas, kuris kartu imasi keršto Dokas Holiday ( Kirkas Douglasas ) prieš nusikaltėlių gaują, kuri nužudė jo brolį.

Gerai režisavo Džonas Sturgesas ir puikiai suvaidinta, filmas klesti kaip įtemptas ir įtemptas vesternas, nors ir sukeliantis sensacingus realaus gyvenimo įvykius, kuriais jis paremtas. Nors atmintyje išliko kelios nepatogios scenos, Susišaudymas prie O.K. Corral iš esmės yra Vakarų triumfas, įtraukiantis ir emociškai jaudinantis .

48 „3:10 to Yuma“ (1957 m.)

Glennas Fordas filme „3:10 į Yuma“.

Pateikiame griežtesnę pasaką, palyginti su Džeimsas Mangoldas garsusis 2007 m. perdarymas (kuris bus rodomas šiame sąraše), originalas 3:10 į Yuma daugiausia veikia kaip ribota dviejų veikėjų drama. Kai jo sausros nusiaubta ranča kovoja, kad rūpintųsi dviem sūnumis Danu Evansu ( Van Heflinas ) sutinka palydėti negailestingą nusikaltėlį Beną Wade'ą ( greitai piešiantis Glenas Fordas ) į „Contention City“, kur jis bus pasodintas į traukinį ir išsiųstas į teismą. Padedamas tik miesto girtas, Evansas turi susidoroti su vienu iš Wade'o kerštingų pakalikų, o taip pat yra gundomas pelningu nusikaltėlio kyšiu.

Vienas iš pirmųjų revizionistinių vesternų, 3:10 į Yuma turi tam tikrų pasakojimo ir teminių trūkumų, tačiau jos spąstai vis dar pateikia intriguojančių idėjų apie Senųjų Vakarų moralę ir jautrumas tų, kurie gyvena abiejose įstatymo pusėse. Jo klaustrofobijos jausmas net Arizonos platybėse yra atmosferos kūrybiškumo triumfas.

47 „Bone Tomahawk“ (2015 m.)

Richardas Jenkinsas, Kurtas Russellas ir Matthew Foxas kaip cikorijos pavaduotojas, šerifas Franklinas Huntas ir Johnas Brooderis žiūri į tolį sėdėdami slėnyje filme „Kaulinis tomahaukas“.

Išleistas 2015 m. Bone Tomahawk per pastarąjį dešimtmetį nuolat įsitvirtino kaip modernaus kulto klasika, maišydama vakarietiško pasakojimo temas ir aplinką su žiauriu siaubo smurto apetitu. Kai urvuose gyvenančių kanibalų laukinė gentis pagrobia kelis gyventojus iš mažo Bright Hope miestelio, šerifas Hantas ( Kurtas Raselas ) suformuoja nedidelį postą, kad atliktų gelbėjimo misiją ir išardytų trogloditų ordą.

Visų pirma, Bone Tomahawk yra iš esmės įspūdingas. Nedaugelis, kurie jį pamatys, sugebės pamiršti žiauriausias ir prieštaringiausias jo sekas, tačiau vis tiek pavyksta jį apibrėžti pasakojimu apie didvyriškumą ir techninį meistriškumą, kaip ir vaizdingą smurtą. Sutraukiantis lėtas degimas, sustiprintas visceralinėmis savybėmis ir daugybe stiprių pasirodymų , Bone Tomahawk yra vienas geriausių ir drąsiausių vesternų, išleistų šį šimtmetį.

46 „True Grit“ (1969 m.)

Kim Darby ir John Wayne su graižtviniu šautuvu, tupintys už uolų, žiūri į kažką True Grit.

Kita klasika, gavusi modernų perdarymą, kuris vėliau pasirodys šiame sąraše, 1969 m Tikras Grit yra jaudinanti keršto istorija, kurioje taip pat yra vienas geriausių Johno Wayne'o pasirodymų . 1880-ųjų viduryje Arkanzasas, 14-metis Mattie Ross ( Kim Darby ) į pagalbą pasitelkia senstantį JAV maršalą, kad padėtų jai susekti ir sulaikyti vyrą, atsakingą už jos tėvo nužudymą. Kai jaunas Teksaso reindžeris prisijungia prie paieškų, tikėdamasis sučiupti nusikaltėlį ir užsidirbti dosnumo, trys veikėjai pradeda susipriešinti dėl teisingumo ir bausmės sampratų.

Wayne'as laimėjo vienintelį savo akademijos apdovanojimą už jo niūrų pasirodymą kaip įkyrus ir šiurkštus Gaidys Cogburn, o pagrindinis jo vaidmuo yra akivaizdus paveikslo akcentas. Nors likusi filmo dalis kartais klysta žongliruodamas su personažais, jų ambicijomis ir troškimais bei didesniu teminiu dėmesiu teisingumui, Tikras Grit išlieka siaubingu vesternu, kuriuo turėtų patikti visi šio žanro mylėtojai.