50 geriausių veiksmo filmų, kuriuos turėtų pamatyti kiekvienas kino gerbėjas

2019 m. pasidalinome savo 100 svarbiausių filmų sąrašu. Šį sąrašą sukūrėme ne siekdami išaiškinti, kas yra „geriausia“, o kaip vadovą trokštantiems sinefilams, kurie gali jaustis priblokšti ir nežinoti, nuo ko pradėti savo kelionę. Jis nebuvo skirtas žiūrėti jokia konkrečia tvarka, ir tikimasi, kad tai paskatins skaitytoją patekti į naujas triušių duobes, kuriose jie galėtų atrasti neaiškių pavadinimų.

Dabar grįžome su nauju svarbiausių pavadinimų sąrašu, šį kartą sutelktame tik į veiksmo žanrą. Manėme, kad veiksmas yra tinkama vieta pradėti, atsižvelgiant į jo populiarumą ir patrauklumą visame pasaulyje, kai į šį žanrą prisidedama iš viso pasaulio. Nors čia yra akivaizdžių inkliuzų kaip Die Hard ir Mad Max: Fury Road , tikimės, kad peržiūrėsite ir senesnius pavadinimus, pvz., Saugumas paskutinis! ir international entries like Sholay . Vėlgi, tai nėra sąrašas, nurodantis, kas yra „geriausia“, o kaip gauti pagrindines kino žinias apie veiksmo žanrą. O svarbiausia – tikimės, kad su šiais filmais jums bus smagu. Jie nuostabūs!

Jei reikia papildomų kuruotų „Bargelheuser“ darbuotojų rekomendacijų, peržiūrėkite mūsų geriausių XXI amžiaus komedijų, geriausių XXI amžiaus dokumentinių filmų ir iki šiol geriausių XXI amžiaus filmų apie karą sąrašus.

Robino Hudo nuotykiai (1938)

Errolas Flynnas filme „Robino Hudo nuotykiai“.

Režisieriai: Michaelas Curtizas ir Williamas Keighley

Rašytojai: Normanas Reilly Raine'as, Setonas I. Milleris ir Rowlandas Leighas

Aktoriai: Errolas Flynnas, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude'as Rainsas, Patricas Knowlesas, Eugene'as Pallette'as ir Alanas Hale'as Sr.

Bet kokiam svarbiausių veiksmo filmų sąrašui reikalingas šis Holivudo aukso amžiaus šurmulys. Geriau ar blogiau, tai yra Robinas Hudas prieš kurį visi kiti Robinas Hudas s yra daromi ir vertinami. Tikriausiai žinote istoriją net nematę filmo, bet Errol Flynn žaidimo lyderis yra jo jėgų aukštumas, o kardų kovos yra aukščiausios klasės. Žvelgiant atgal į šiandieną, veiksmas prasideda Robino Hudo nuotykiai gali atrodyti keista, tačiau ji turi visus veiksmo kinematografijos bruožus, skirtus sujaudinti ir sujaudinti publiką. O kai įmetate gražią techninę spalvą, turite klasiką, kuri vis dar gyva ir žavi. – Mattas Goldbergas

Ateiviai (1986)

Sigourney Weaver kaip Ripley filme „Ateiviai“.

Direktorius: Jamesas Cameronas

Rašytojas: Jamesas Cameronas

Aktoriai: Sigourney Weaver, Michaelas Biehnas, Paulas Reiseris, Lance'as Henriksenas, Carrie Henn, Billas Paxtonas, Williamas Hope'as, Jenette Goldstein, Alas Matthewsas

Ridlis Skotas 's Svetimas yra mokslinės fantastikos siaubo meistriškumo klasė, tačiau tai tęsinys, apibrėžiantis Ksenomorfo visatą kaip tą, kuri taps esmine Amerikos filmo dalimi – ir visiškai todėl, kad Jamesas Cameronas paėmė Ridley monstrus ir įtraukė juos į visiškai naują žanrą, kuris atskleidė visas galimybes Svetimas kaip franšizė. Tai taip pat neįtikėtinas veiksmo filmas, kuris sklandžiai pereina nuo vienos nelaimės prie kitos, kaip išgyvenusi Ellen Ridley ( Sigourney Weaver ) lydi kosminių jūrų pėstininkų paketą (taip pat Paulius Reiseris kaip skaniai piktas įmonės flunky, kuris pasirodo esąs toks pat piktadarys kaip ir Ateivių karalienė). Kiekvienas veiksmo ritmas po jų atvykimo į LV-426 yra įtikinamas, puikiai surežisuotas ir dažniausiai pagrįstas charakteriu – galima būtų parašyti ištisas knygas apie tai, kaip Svetimass kad kažkas tokio labai sunkaus atrodo lengva. -- Liz Shannon Miller

Avengers: Endgame (2019 m.)

avengers-endgame-ending-robert-downney-jr-social

Režisieriai: Joe ir Anthony Russo

Rašytojai: Christopheris Markusas ir Stephenas McFeely

Aktoriai: Robertas Downey jaunesnysis, Chrisas Evansas, Scarlett Johansson, Markas Ruffalo, Paulas Ruddas, Jeremy Renneris, Karen Gillan ir Joshas Brolinas

Kodėl tai būtina: „Marvel Cinematic Universe“ iš tikrųjų pradėjo veikti gana lengvai dėl biudžeto apribojimų (įrenginių Geležinis žmogus yra juokingai maži), bet kulminacinis MCU filmas Avengers: Endgame yra bene didžiausia visų laikų veiksmo scena. Žinoma, finalas prasideda neįtikėtina kova 3 prieš 1, kai Geležinis žmogus, Kapitonas Amerika ir Thoras susipriešina su Thanosu, tik kiekvienas MCU herojus turi pasirodyti ir įveikti jį su Thanoso armija. Šią veiksmų seką didinga daro ne didžiulis veikėjų skaičius (Helmo gilumos mūšyje taip pat yra daug veikėjų), o tų veikėjų žvaigždės galia. Avengers: Endgame iš esmės yra visas filmas, sudarytas iš atlygio, o šis finalas yra 21 filmo vertės simbolių lankų taškas iki tokio lygio, kad jums labai rūpi kiekvienas ekrane rodomas veikėjas. Tai tikrai precedento neturintis momentas, pasibaigęs vienu įsimintiniausių teatro patirčių istorijoje. Ir nors taip, didžioji dalis veiksmo buvo kuriama naudojant CG, viso galutinio mūšio originalumą ir faktą, Avengers: Endgame daugiausiai uždirbęs visų laikų filmas – daugiau nei tinka į šį sąrašą. – Adamas Čitvudas

„Blogi berniukai II“ (2003 m.)

Willas Smithas filme „Blogi berniukai II“.

Direktorius: Maiklas Bėjus

Rašytojai: Ronas Sheltonas ir Jerry Stahlas

Aktoriai: Will Smith, Martin Lawrence, Jordi Mollà, Gabrielle Union, Peter Stormare, Theresa Randle ir Joe Pantliano

Kodėl tai būtina : This is Michael Bay at the height of his power and his id. It is Michael Bay distilled down into his most dangerous form. It’s a Maiklas Bėjus filmas, atmetęs visas apsimetinėjimą, kad reikia patikti visiems, išskyrus veiksmo mėgėjus. Policininkų Marcuso Burnetto siužetas ( Martinas Lawrence'as ) ir Mike'as Lowrey ( Willas Smithas ) ekstazio srauto į Majamį tyrimas yra pats menkiausias apsimetimas įvairiausiems laukiniams pabėgimams, kurie galiausiai veda prie to, kad duetas ir jų draugai įsiveržia į Kubą gelbėjimo misijoje. Tai filmas, kuriame skelbiamas trečiasis veiksmas, o Markusas tiesiogine prasme sako: „Šūdas ką tik tapo tikras“. Taip, yra geresnių Michaelo Bay filmų, bet kaip veiksmo žanro titanas geriau ar blogiau, Blogi berniukai II yra jo šedevras. – Mattas Goldbergas

Geresnis rytojus (1986)

Chow Yun-riebūs filme „Geresnis rytojus“.

Direktorius: Jonas

Rašytojai: Chan Hing Kai, Leung Suk Wah ir John Woo

Aktoriai: Waise Lee, Kennethas Tsangas, Shi Yanzi.

Neįmanoma pervertinti, kokį poveikį Honkongo veiksmai ir Jonas veiksmo filmus, kuriuos žinome šiandien. Taip pat neįmanoma pervertinti, koks formuojamas Woo filmas 1986 m Geresnis rytoj buvo naudojamas stilistiniuose ir pasakojimo įrenginiuose, kurie apibrėžė jo karjerą ir dominuoja veiksmo kine visame pasaulyje. Švenčiamas kaip novatoriškas veiksmas, Geresnis rytoj yra įvardijamas kaip filmas, sukėlęs filmų „Heroic Bloodshed“ bangą; operos pasakojimai apie pareigą ir lojalumą, perpjaunami stilizuotų, pernelyg smurtinių dekoracijų. Tai taip pat atgaivino ir iš naujo išrado Woo karjerą Chow Yun riebalai , kuris pavogė filmą savo spinduliuojančiu, niuansuotu pasirodymu, nenatūraliai kietu kiekviename žingsnyje.

Geresnis rytoj yra žinomas ir švenčiamas dėl visų šių nusipelnusių apdovanojimų ir istorinių filmų kūrimo laimėjimų, tačiau ryškiausias dalykas jame yra tai, koks velniškai efektyvus jis yra kiekvieną kartą, kai jį žiūrite. Tas firminis Woo stilius, kuris vėlesniuose jo klasikuose praktiškai sprogtų iš ekrano Žudikas ir Kietai virtas (ir ypač jo amerikietiškoje karjeroje), čia yra santūresni; ankstyvieji sprogstamos didybės architekto ženklai, kuriais jis tapo. Tačiau kiekvienas filmo elementas vis dar yra sustiprintas, persmelktas Šekspyro tragedijos jausmu, nebijodamas siekti giluminio broliškos meilės tyrinėjimo, kaip ir baletinių susišaudymų metu purkšti sienas krauju. Nėra Rezervuaro šunys be Geresnis rytoj, ne Matrica , jokio veiksmo kino, kaip mes jį žinome. Tačiau tai ne tik puikus filmas, nes jis pakeitė filmus, tai tiesiog nuostabus filmas. – Haleigh Foutch

Didelė bėda mažojoje Kinijoje (1986)

Kurtas Raselas didelėje bėdoje mažojoje Kinijoje

direktorius : Johnas Carpenteris

Rašytojai : Gary Goldmanas, Davidas Z. Weinsteinas, W. D. Richteris

Aktoriai : Kurt Russell, Kim Cattrall, Dennis Dun, James Hong

Džonas Carpenteris , kuris niekada nesutiko žanro, kurio negalėtų sukurti vieno geriausių, labiausiai apibūdinančių tekstų, vėl sužavėjo Didelė bėda Mažojoje Kinijoje , beprotiškai linksmas, gaiviai kvailas ir visiškai transgresyvus kempingo fantastinės veiksmo komedijos kūrinys. Prie kiekvieno šiuolaikinio veiksmo sėkmingo filmo kūrimo galima pritraukti Didelė Bėda 's playbook, ypač tai, ką matome MCU. Atsitiktinis fantastinių, mitologinių elementų integravimas į mūsų kitaip pagrįstą, kūnišką pasaulį? Nenumaldomas komedijos tempas, linkęs iššaukti tai, ką paprastai veiksmo filmuose laikome savaime suprantamu dalyku? Kurtas Raselas pažodžiui kiekvienam Chrisui parodyti, kaip linksmintis veiksmo filme? Didelė bėda Mažojoje Kinijoje daro visa tai su nuojauta, drąsa ir puikiai leidžia laiką. Be to, jis turi gudrių socialinių komentarų pranašumą: Raselo Džekas Burtonas, nors ir yra vienas iš mano visų laikų mėgstamiausių filmų personažų, nething tęsti pasakojimą iki taško, kai jis tiesiogine prasme nukrito be sąmonės kulminaciniame mūšyje. Jei tiesiogine prasme pašalintumėte jį iš filmo, būtų aiškiau, kiek šis filmas priklauso Denisas Dunas , Džeko draugas, turintis aiškų tikslą, norą ir lanką, kurį reikia pasiekti – ir yra pirmaujantis Azijos atlikėjas žanre, kuriame vyrauja baltaodžiai. Techniškai sutelkus baltąjį personažą ir kruopščiai, linksmai aiškiai nurodant, koks jis nenaudingas, Carpenterio teksto mėšlungio jausmas prilygsta tik jo didžiuliam, džiaugsmingam veiksmo komedijos kūrimo įgūdžiui. - Gregory Lawrence

„The Bourne Supremacy“ (2004 m.)

Mattas Damonas filme „The Bourne Supremacy“.

Direktorius: Paulas Greengrassas

Rašytojas: Tony Gilroy

Aktoriai: Mattas Damonas, Franka Potente, Brianas Coxas, Julia Stiles, Karlas Urbanas, Gabrielis Mannas, Joan Allen

Mylėk ar nekęsk, Paulas Greengrassas’ 2004 m. šnipinėjimo tęsinys Bourne viršenybė turėjo tokį stiprų poveikį veiksmo filmams, kad beveik po 20 metų vis dar matome pasekmes, vykstančias aplaistytose, neramiose kovos scenose, bandant pagauti Bourne'o bangą. Bet štai kas. Bourne viršenybė taisyklės, ir tai ne filmo kaltė, kad žmonės pusantro dešimtmečio bando apiplėšti jo filmą.

Sekant Dougo Limano hitą Borno tapatybė , Greengrassas pritaikė savo firminius dokumentinius stilius į veiksmo trilerį ir užbaigė kai kurias kinetiškai gaivinančias, nepamirštamiausias kovos scenas iki šiol XXI amžiuje. Kartu su kovos koordinatoriumi Džefas Imada ir Mattas Damonas Atsidavusiam fiziniam pasirodymui, Greengrasso įnirtingo kadravimo metodas persmelkė Bourne koviniu stiliumi, kuris atrodė išskirtinis, konkretus ir visiškai įtikinamas kaip vaikščiojantis masinių skerdynių ginklas. Tiesa, yra a šūdas-tonas pjūvių, tačiau jie yra apgalvoti ir elegantiškai orkestruoti, niekada siekiant paslėpti silpną choreografiją ar atlikimą, o pasiekti maksimalų poveikį ir efektyvų pasakojimą. Ir kalbant apie pasakojimą, Viršenybė yra vienas iš labiausiai šokiruojančių, niūriausių kurstančių incidentų, kokį tik prisimenu iš paskutiniųjų sėkmingų filmų. Šis drąsus pasirinkimas suteikia filmui tylios, sielvarto apimtos melancholijos, artimesnės kažkam panašaus Gaukite Carteri nei daug, daug bombastiškų Bourne mėgdžiotojai, kurie seka paskui, ir noras susidoroti su žmogiškąja žudymo kaina adrenaliną skatinančio veiksmo metu suteikia jai emocinį poveikį, kuris beveik smogia taip pat, kaip ir pats Bourne'as. – Haleigh Foutch

„Con Air“ (1997 m.)

Direktorius: Simonas Westas

Rašytojas: Skotas Rozenbergas

Aktoriai: Nicolas Cage, John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi, Ving Rhames, Colm Meaney, Mykelti Williamson, Rachel Ticotin, Danny Trejo, M. C. Gainey, Nickas Chinlundas, Dave'as Chappelle'as, Monica Potter, Jose Zuniga

Kelyje yra kažkas šlovingo „Con Air“. tiesiog eina už tai , 90-ųjų veiksmo legenda vien dėl to, kad prodiuseris Džeris Brukheimeris pažvelgė į savo ankstesnius didžiulį pasisekimą – jų pomėgį derinti absurdiškus triukus su aštriomis komedijomis, mamutų žvaigždžių aktorius – ir nusprendė tiesiog pasukti šių savybių rankenėlę iki 11. „Con Air“. galėjo būti pritaikytos istorijos sandėriams, bet tiesiog pažiūrėkite į aukščiau esantį sąrašą. Tik prieš dvejus metus, Nicolas Cage'as buvo laimėjęs „Oskarą“ už niuansuotą mirštančio alkoholiko atvaizdą Išvykimas iš Las Vegaso , o štai jis su kefale reikalauja, kad Nikas Činlundas įdėkite zuikį atgal į dėžę . Be to, Džonas Cusackas vagystės Colmas Meaney 's sports car so he can tear after a goddamn plane alone is an all-timer moment, ir Jonas Malkovičius dirba Malkovičiaus energijos piko metu. Tikrai, šis filmas yra didžiausias viskas , ypač vieną kartą Trisha Yearwood 's cover of 'How Do I Live Without You' starts to play over the wreckage of Las Vegas left over after the climatic battle. „Con Air“. tiesiog explains tiek daug apie savo vietą ir laiką, ir tai daro visu garsu. -- Liz Shannon Miller

Tupintis tigras, paslėptas drakonas (2000)

Zhang Ziyi filme Tupintis tigras, paslėptas drakonas

direktorius : Lee

Rašytojai : Hilhro ir Japhas yra TRATS, Thar's June.

Aktoriai : Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziy, Chang Chen, potvynis

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje ir 2000-ųjų pradžioje Kinijos ir Honkongo „wuxia“ filmų vizualinis stilius ir pasakojimo tropai smarkiai prasiveržė Jungtinėse Valstijose. Šią didelę įtaką galite pamatyti tokiuose dideliuose Amerikos filmuose kaip Matrica , McG Čarlio angelai filmai ir, ai, Kung Pow! Įveskite kumštį . Tačiau pirmaisiais naujojo tūkstantmečio metais gavome gryną, nedažytą, nefiltruotą šio laiko patikrinto žanro versiją – filmų kūrybą, gryną savo senamadišku romantizmu ir šiuolaikišką, atsižvelgiant į lytį. Tupintis tigras, paslėptas drakonas yra išskirtinai gražus kovos menų veiksmo filmas, pilnas Michelle Yeoh buvimas geriausiu žmogumi, meilės istorijos, kurios tiesiog sulaikys jūsų širdį, ir nuostabios „wire-fu“ veiksmo sekos, kurias nepriekaištingai choreografavo Yuen Woo-ping . Lee sujungia tai, ką apie jį kaip režisierių žinojome iki šio filmo – jautrius, kantrius emocinių represijų ir atskleidimų tyrinėjimus – su paskutinio jo filmo, neovesterno, žanro tyrinėjimo impulsais. Važiuokite su velniu . Kaip tokia, Tupintis tigras gali būti labiausiai neįprastas interjero filmas sąraše; Netgi jo žaidimo kardais sekos, perteikiamos sugriebtuose ilguose filmuose, dažnai tiesiogine prasme skrendančios ore, yra veikėjų vidinių demonų ir troškimų, besiliejančių per stabilumo tašką, apraiškos. Iš esmės tiriamajam veiksmo filmui ir tobulam wuxia žanro gražios praeities ir plačios ateities pavyzdžiu, Tupintis tigras, paslėptas drakonas nusipelno jūsų dėmesio ir tada kai kurių. - Gregory Lawrence

Die Hard (1988)

Johnas McClane'as šliaužia „Die Hard“ oro angoje

Direktorius: Johnas McTiernanas

Rašytojas: Jeb

Aktoriai: Bruce'as Willisas, Alanas Rickmanas, Bonnie Bedelia, Reginaldas VelJohnsonas, Williamas Athertonas, Aleksandras Godunovas, Clarence'as Gilyardas, Hartas Bochneris, Jamesas Shigeta, Paulas Gleasonas ir De'voreaux White'as

Kodėl tai būtina: turiu omeny, Die Hard ožka, tiesa? Tai gali būti ne jūsų asmeninis mėgstamiausias veiksmo filmas ar net ne mano, bet jūs negalite ginčytis dėl jo svarbos, nes po 32 metų jis ir toliau šmėžuoja visame žanre. Die Hard turi viską, ko tik gali norėti veiksmo filme, pradedant nuo baisaus pagrindinio vaidmens Bruce'as Willisas tai pakeitė jo karjeros eigą ir į kultūros leksiką įtraukė „yippee-ki-yay“. Mes mylime Johną McClane'ą, nes mes yra Johnas McClane'as ir būtent ta kiekvieno žmogaus savybė daro personažą tokį įsimintiną. Jis nėra superherojus, jis tiesiog policininkas su šeima, kuris traukia bėdą. Natūralu, kad jis gauna daugiau, nei tikėjosi, kai Hansas Gruberis (puikiai suvaidino Alanas Rickmanas ) ir tuzinas jo sunkiai ginkluotų kvailių perėmė Nakatomi bokšto kontrolę ir paėmė McClane žmoną ( Bonnie Bedelia ) įkaitas. Stebėkite daugybę susišaudymų basomis ir žudikišką pabaigą, kuri įeis į istoriją kaip viena didžiausių visų laikų.

Die Hard yra ikoniškas dėl daugybės priežasčių – pirmiausia dėl charakterio darbo, humoro jausmo ir praktinių efektų – tačiau priežastis, dėl kurios jis atlaikė laiko išbandymą, nes jis yra daugiau nei tik veiksmo šedevras, yra, kaip bebūtų keista, jo švenčių nuotaika. Šeimos susirinkdavo ir žiūrėdavo Tai nuostabus gyvenimas , ir daugelis tikrai vis dar tai daro, bet aš jaučiu Die Hard tapo nauja Kalėdų klasika, bent jau suaugusiems. Žinoma, du naujausi tęsiniai grasino sugriauti šios franšizės palikimą, tačiau originali trilogija yra kuo arčiau tobulumo, o pirmasis filmas yra auksinis šio žanro standartas. Yippee-ki-yay, tikrai! - Džefas Sneideris