Diego Luna „Žvaigždžių karų“ kelionė Meksikos aktoriui buvo užpildyta viso rato akimirkomis. Kritikų pripažintas antrasis sezonas Andoras baigėsi gegužės 13 d., praėjus lygiai 10 metų nuo jo atrankos dienos „Rogue One“: „Žvaigždžių karų“ istorija pirmą kartą buvo paskelbta. Tačiau Lunos laikas toli toli galaktikoje iš tikrųjų prasidėjo prieš keturis mėnesius, kai jis buvo filmavimo aikštelėje. Jeanas-Pierre'as Jeunet ’s Cassanova . Negalėjau pasakyti, kad mano gyvenimas tuoj kardinaliai pasikeis, jis atskleidžia per Zoom. Luna ką tik nusileido Ispanijoje po sūkurinės savaitės spaudos užsiėmimų Andoras ’s finale. (Later, he admits that he did risk sharing the news with his late father, Alejandro Luna , kuris sugebėjo tai išlaikyti paslaptyje.)
Patinka Andoras , Rogue One turėjo ilgą ikigamybinį laikotarpį, kurį Luna įvardija kaip savo sėkmės priežastį Guillermo Del Toro dažnai cituojami komentarai apie filmų kūrimo neįmanomumą. Kai atsiduriate bėdoje, priimate rizikingesnius ir įdomesnius sprendimus, pažymi Luna. manau Rogue One labai rizikavo. Jis taip pat giria „Lucasfilm“ ir Kathleen Kennedy už tai, kad surizikavo ne tik dėl filmo, bet ir dėl priešistorės serijos. Tuo metu Luna dalijasi, jis ir Alanas Tudykas juokautų grįžęs papasakoti, kaip Cassian ir K-2SO susitiko, bet tai buvo ne kas kita, kaip svajonės. Manau, kad tie juokeliai prasidėjo todėl, kad bandote pasakyti žmonėms, su kuriais dirbate, kad jums patiko kelionė.
Po dvejų metų šis pokštas tapo realybe, kai Luna sulaukė skambučio dėl darbo kuriant naują serialą apie Cassianą. Tačiau detalės buvo neaiškios, o procesą apsunkino laidų vedėjo pasikeitimai ir įvairūs vėlavimai. Iki tol buvau labai toli ir dariau daug kitų dalykų Tony [Gilroy] įėjo.
Gilroy buvo gyvenimo šokas, kurio prireikė serialui, tačiau Luna primygtinai duoda kreditą ten, kur reikia. Andoras ’s success: We were always encouraged to keep going from Kathy ir from Disney. Andoras iš pradžių buvo numatytas penkių sezonų serialas, tačiau Gilroy ir Luna greitai suprato, koks įsipareigojimas buvo jiems ir visoms kūrybingoms šalims. Kai planas pasikeitė į du sezonus, o paskutinis sezonas apėmė penkerių metų langą tarp 1 ir Rogue One , nebuvo jokių dvejonių. Mums niekada nereikėjo jaudintis dėl „Ar bus kitas sezonas?“ Mūsų nerimas buvo „ Kaip ar įsitikiname, kad tai dar vienas sezonas?“ – priduria Luna. Visada buvo jausmas: „Taip, jūs baigsite tai, ką pavaizdavote ir pažadėjote“. Mes visi turime ten pasiekti, nes ši serija pavyks tik tada, jei ji baigsis Rogue One .
Kaip Growing Up in Theater Instilled Luna With a Strong Sense of Community
Antrajame sezone Andoras , Cassian susiduria su Jėgos gydytoju, kuris vadina jį pasiuntiniu ir toliau aiškina, kad jis yra tas, kuris kaupia patirtį ir kuria kažkas . Serialas yra apie bendruomenę, sako Luna, kai diskutuojame apie ryšius, kuriuos Cassian užmezga su žmonėmis Ferrix, Aldhani, Mina-Rau, Ghorman ir sukilėlių baze Yavine. Nors jis pažymi, kad Cassian yra labai vienišas, jis pabrėžia veikėjo santykių svarbą ir šių ryšių praradimą per visą seriją.
Jei analizuosite tai – jei atidėsite į šalį „Žvaigždžių karų“ visatą, politinį ir socialinį klimatą – ir tiesiog pagalvotumėte apie kiekvieno iš jų kelionę jų asmeninių santykių prasme. Iš jo viskas buvo atimta, priduria jis, nurodydamas 1 sezono finalo įvykius. Jis turi pabėgti dėl priimto sprendimo, kuris visiems kelia pavojų. Tada jis ateina, ir tas pavojus iš tikrųjų įvyksta. Jis praranda viską: netenka mamos ir namų. Jei per penkerius mano gyvenimo metus sudėliosime visus tuos įvykius, galiu pasakyti: „Velnias“. O, Dieve, kaip tu gali tai išgyventi?; Akivaizdu, kad jis gali tai išgyventi, nes ruošiasi daryti tai, ką daro [in Rogue One ]. Aišku, jis kitoks. Aišku, jis turi tai, ko aš neturiu. Tačiau šis bendruomenės poreikis yra viena iš bendrų Lunos ir jo charakterio gijų.
Lunos aktoriaus karjera prasidėjo, kai jam buvo vos 7 metai – per mažas, tačiau jis paaiškina, kad vaidyba jam buvo būdas būti šalia tėčio. Tai neturėjo nieko bendra su tikrąja vaidybos patirtimi. Tiesą sakant, tai buvo daugiau apie baimę nebūti mano tėčio visatos ir gyvenimo dalimi. Jo mama, kostiumų dailininkė Fiona Aleksandra , mirė, kai jam buvo 2 metai, o teatras jam priminė, kas ji tokia. Visi teatre dirbo su ja Meksikoje, todėl iš teatro bendruomenės sulaukiau daug meilės. Kažkaip tai buvo būdas būti šalia mamos ir būdas užtikrinti, kad niekas neatimtų mano tėčio.
Tai buvo būdas būti šalia mamos.
Luna apmąsto savo pirmąjį pastatymą scenoje Nacionalinėje teatro kompanijoje, kur jis buvo išrinktas, nes buvo vienas iš nedaugelio vaikų, kuriems buvo leista išeiti kiekvieną vakarą po 23 val. Mano tėvas, aš nežinau, ar jis buvo pakankamai šaunus, ar pakankamai neatsakingas, kad iš tikrųjų man leido. Bet aš tai dariau su aktoriais, kurie net ir šiandien yra mano nuoroda. Tai buvo spektaklis Heinrichas fon Kleistas ’s Sudaužytas ąsotis kuris turėjo didžiausią įtaką – dėl daugiau nei vienos priežasties. Mes tai padarėme pagerbdami mano mamą. Man buvo 16 metų, kai pradėjome jį gaminti. Mano tėvas buvo scenografas, o nuostabus vokiečių režisierius, kuris buvo labai artimas mano mamos draugas, Haroldas Flemingas iš Miuncheno, atėjo režisuoti serialo.
Spektaklyje vaidino žvaigždė Danielius Gimenezas Cacho , kuris vaidino Alfonsas Kuaronas ’s directorial debut, Meilė isterijos laikais . Tai buvo gana sudėtingas pasirodymas, labai brandus ir labai įdomus. Tai apie korumpuotą teisėją, [ir] buvo labai įdomu tai žaisti Meksikoje. Be to, man tai buvo labai svarbu, nes jie pagerbė mano mamos darbą. Visi aktoriai pažinojo mano mamą.
Kuriame mokomąją Luną, kaip atkreipti dėmesį į tuos, kurie to nusipelnė
Diego Luna photographed by Steven Simko on May 30 in Los Angeles for Bargelheuser.
Steveno Simko nuotrauka BargelheuseriuiPo vaidmens filme „Cuarón's“. Ir tavo mama taip pat priešais savo ilgametį draugą Gaelis Garcia Bernalis , Luna tikėjo, kad grįš į Meksiką ir tęs karjerą teatre. Vietoj to, jis vaidino ir prodiusavo Visi Williamo Shakespeare'o kūriniai . Kaip aiškina Luna, sukūręs produkciją jis daug išmokė to, kuo esu šiandien ir kuo užsiimu.
Jūs nenorite būti aktoriumi, laukiančiu telefono skambučio. Nenorite būti aktoriumi, beldžiančiu į duris, išmintingai pataria Luna ir pažymi, kad po beveik 40 metų šioje pramonėje jis išmoko būti aktoriumi, kuris kuria savo projektus. Teatras suteikia tau tą laisvę. Jums nereikia įrankių, kurių reikia filmui. Aktoriai gali lengvai būti prodiuseriais, nes galų gale jums tereikia būti šalia to, kas tai mato. Taigi, ta pjesė man buvo svarbi, nes nuo to laiko gaminu beveik viską, ką darau kaip aktorius teatre. Prieš pradėdamas kurti kiną, pradėjau statyti teatrą.
Luna ir Bernal įkūrė dvi prodiuserines kompanijas „Canana Films“, iš kurių jie išėjo 2018 m ir La Corriente del Golfo. Abu buvo jų bendros meilės filmų kūrimui ir puikaus supratimo tęsinys kodėl svarbu pasakoti istorijas.
Man taip pat svarbu atkreipti dėmesį į tuos, kurie nusipelno dėmesio, aiškina Luna. Kaip aktorius sulauki daug dėmesio – kartais to nenusipelnei – arba kartais nežinai, ką su tuo daryti. Gamyba leidžia suprasti, kas iš tikrųjų nusipelno tokio dėmesio. Jūs susitinkate su režisieriais ar rašytojais arba kalbate pasakojimus, kad sakote: „Tai turi būti išleista“. Jei galiu ką nors padaryti, tai visos šios nesąmonės, kurios kartais nutinka su vaidyba, tampa naudingos.
Mes įsipareigojame laikytis perspektyvų.
Kartu duetas įkūrė ir keliaujantį dokumentinių filmų festivalį Ambulante Elena Stiprus ir Pablo Cruz , turint omenyje tą patį tikslą: reklamuoti filmus, turinčius tikslą. Man patinka žiūrėti tokį filmą, kai jauti, kad yra įsipareigojimas laikytis požiūrio taško. Kai įsipareigojate stengtis įtikti visiems, gali nutikti baisių dalykų. Taigi mums taip pat labai svarbu turėti įmonę ir įsitikinti, kad atsižvelgiame į perspektyvas ir padedame šiems žmonėms pasakoti savo istorijas. Luna mielai sutinka, kai šį etosą sieju su jo teatro šaknimis, kur bendruomeniškumo jausmas ir pasakojimo svarba yra svarbiausi kiekviename spektaklyje.
Norėčiau tai padaryti dar toliau, nes taip, tai suteikia jausmą ir supratimą apie bendruomenės stiprybę – kaip svarbu ne tik kurti bendruomenę, bet ir užtikrinti, kad visi būtų ten dėl tos pačios priežasties. Bet tai ne tik tai. Teatras primena, apie ką tai yra. Luna stebisi bendruomenės patirtimi, kuri vyksta kiekvieną vakarą su tiesiogine publika, ko trūksta filmams ir televizijai. Jo balse girdimas jaudulys, kai jis diskutuoja apie teatro grožį tai, kad viskas vyksta su visais salėje tą pačią akimirką.
Manau, tai keičia aktoriaus, režisieriaus ar net prodiuserio ar dizainerio požiūrį. Nors kinas atitolina jus nuo to, kaip žmonės iš tikrųjų priima istoriją, teatras apie tai primena lemiamu momentu. Tai leidžia suprasti, kad jūsų kelionė yra svarbi. Kartais matai žmones, kurie pasiklysta savo kelionėje, ir manau, kad tai ateina iš teatro. Tai verčia mane galvoti vienaip. Aš taip pat visada galvoju apie save kaip apie auditoriją.
