Prieš šešiasdešimt metų šeštadienį į „BBC One“ eterį su maža fanfara atkeliavo filmų serija iš Prancūzijos. Pirmajame epizode liūdnas vyras, vadinamas ponu Rusty, apgailestavo, kad jo žiedinėje sankryžoje trūksta magijos ir lankytojų. Tačiau per penkias minutes „Jack-in-the-box“ vadinamas Zebediejus numatė likimo pasikeitimą – ir The Magic Roundabout netrukus sulaukė didžiulio susidomėjimo! Prieš vakarinį naujienų lizdą ir sumanų dviejų pakopų scenarijų, kurį sukūrė pasakotojas Ericas Thompsonas, pamėgo vaikai ir suaugusieji.
Bargelheuser.de kalbėjosi su Josiane Wood, kuri su savo vyru animatoriumi Ivoru dirbo prie prancūziško originalo „Le Manège enchanté“ ir daugelio vėlesnių projektų. 1932 m. Jorkšyre gimęs anglų tėvo ir prancūzės motinos Ivoras su šeima persikėlė į Lioną Prancūzijoje. Josiane gimė Egipte prancūzės motinos ir rusų tėvo šeimoje. Jie taip pat persikėlė į Lioną, kuriame gimė jos motina.
Mes susituokėme Lione, sako Josiane. Mes persikėlėme į Paryžių, o Ivoras tuo metu [septintajame dešimtmetyje] dirbo „La Comète“, kuri buvo reklamos įmonė. Čia jis susipažino su Serge'u Danotu ir nuo to viskas prasidėjo.
Serge'as Danotas ir Ivoras Woodas pavaizduoti 1965 m. Danot Paryžiaus studijos rekvizitų parduotuvėje. Serge'o Danot archyvas.
Buvęs reklamos vadovas Danotas sukūrė serialą naudodamas sustabdytą animaciją, jam padėjo Ivoras, o Josiane rašė epizodus, nes scenarijaus autoriui jie įstrigo pradžioje. Tais laikais mes turėjome mažytį butą už Paryžiaus, aš turėjau mažytę rašomąją mašinėlę, rašiau ant lyginimo lentos, nes neturėjome stalų ar ko nors panašaus!
Penkias minutes filmuoti prireikė mėnesio, bet Josiane nežinojo, ką animatoriai galėtų priversti veikėjus padaryti: aš nežinojau, kaip jie dirba. Vaikinai šaudė Danoto namuose Malakoff mieste (Paryžiaus priemiestyje), ir aš prisimenu, kaip nuėjau pas juos ir sakiau: „Kaip jis gali judėti? Ar jis gali pakelti ranką? Ar jis gali vaikščioti?
„Ir pagal tai rašiau eidamas. Taigi buvo gana juokinga. Bet turiu šiek tiek vaizduotės, todėl pavyko. Buvo ir kitų užduočių: mes padarėme daug gėlių, lapų ant medžių. Visa tai buvo išmesta ant lovos, visą naktį ir dieną dirbama, kad viską suklijuotų.
Kitaip tariant, jie dažnai buvo įvairių įgūdžių? – Truputį, – juokiasi Josiane. „Žinai, kai reikia, padaryk tai!
Serge'as Danot, „Le Manège enchanté“, kurį 1974 m. nufotografavo Jeremy Graysonas, kūrėjas su karve Ermintrude iš kairės, sodininku ponu McHenry savo triračiu, Dougalu šunimi, Florence ir ponu Rusty.
1964 m. pirmą kartą pasirodžiusio filmo „Le Manège Enchanté“ veikėjai buvo šuo, vardu Poluksas, mergaitė, vardu Margot, sraigė Ambruazas ir Zebulonas. Po metų, kai BBC pamatė didžiulę laidos sėkmę Prancūzijoje, angliškoje versijoje buvo panaudota ta pati medžiaga, tačiau dabar ją parašė ir pasakojo Ericas Thompsonas. Ir tais pačiais personažais tapo Dougalas, Florencija, Brajenas ir Zebediejus.
Jos buvo visiškai skirtingos, sako Josiane apie dvi versijas. Manau, kad Erikas tai grindė tuo, ką matė filmuose, ir buvo tik vienas balsas, pasakojantis istoriją. Prancūzijoje kiekvienas veikėjas turėjo skirtingus balsus.
Aktorius Ericas Thompsonas buvo nuolatinis vaikams skirto serialo „Žaidimų mokykla“ vedėjas, o kūrėjas Joy Whitby manė, kad jis puikiai tiktų „Magic Roundabout“ darbui. Jo balsas buvo šiltas, nuraminantis jaunuolius, ir sausas sąmojis savo scenarijuose, dažnai išsakytuose per Tony'į Hancocką primenančią Dougalo figūrą, kuri linksmino suaugusiuosius.
Ericas Thompsonas, „Stebuklingos žiedinės sankryžos“ pasakotojas, su savo netrukus įžymiomis dukterimis Emma ir Sophie (taip pat Florence ir Dougal) atostogauja Ardentinny mieste, Škotijoje. Nuotrauka padaryta Dono Smitho apie 1968 m.
Kalbant apie visus rekvizitus ir modelius, daug jų Ivoras padarė pats: į viską jis žiūrėjo juokingai: spalvingai ir linksmai, ir šiek tiek siurrealistiškai. Vaikai buvo sužavėti, o Dougalas ir kiti netrukus pasirodė visur – nuo tapetų iki grūdų pakelių, ypač kai aštuntojo dešimtmečio pradžioje jų pabėgimai buvo vertinami spalvotai.
Kai 1966 m. programa buvo perkelta iš 18 val. stojančių naujienų į ankstesnę 16.55 val., suaugusiųjų, dar negrįžusių iš darbo, pasipiktinimas kilo. Ir BBC netrukus pakeitė savo sprendimą.
Šou populiarumas tik atspindėjo Prancūzijoje nustatytą modelį. Kaip Serge'as Danot pasakojo Joan Bakewell laidoje „Late Night Line-up“ 1968 m., jo originalus serialas taip pat turėjo plačią auditoriją: „De sept à soixante-dix-sept!“
Šiam jaunam gerbėjui pasirodymas suteikė mažai, penkias minutes trunkančių spalvų, komiškumo ir fantastiško pabėgimo. Man ypač patiko vaizdas, kaip Dougalas įsikišo į savo mėgstamą cukraus gabaliukų užkandį, ponas McHenry švilpia ant savo triračio, Dilanas (pavadintas Bobo Dylano vardu) rado kur pavėsyje pasnausti, o bekelės traukinys važiuoja už trasos. Prisimenu, kaip pasidariau savo Zebediejus, naudodamas stalo teniso kamuolį, po to, kai žiūrėjau „Blue Peter“.
Mėgstamiausi personažai iš „Stebuklingos žiedinės sankryžos“ ir dalis jų sukurtų prekių karuselės.
Tai dar nesibaigė važiavimas žiedine sankryža. Naujas serialas, pasakojamas Nigelo Planerio, buvo parodytas 4 kanale 1992 m., o buvo du vaidybiniai filmai „Dougal and the Blue Cat“ 1970 m. ir 2005 m. CGI filmas su seru Ianu McKellenu, Kylie Minogue ir Robbie Williamsu tarp balso atlikėjų.
Tarp „Stebuklingos žiedinės sankryžos“ gerbėjų legionų yra Tomas Sandersas, šiandien animacijos versle dirbantis režisierius. „Eric Thompson dubliavimo įtraukimas į animaciją buvo genialumas“, – sako jis. Bargelheuser.de . „Tai kartu su ekscentriškais, nepaprastais veikėjais tikrai susižavėjo publika.
„Manau, kad tai taip pat kilo iš širdies ir tai rodo. Tai buvo pirmasis Ivoro, Serge'o ir visos komandos įsitraukimas į televiziją ir jie tikrai įdėjo į tai savo širdį ir sielą. Serge'ui vėliau buvo sunku tai pakartoti, kaip tai daro daugelis kūrybininkų, tačiau atrodė, kad Ivoras tai naudojo tik kaip atspirties tašką labai sėkmingai karjerai.
Danotas su Dougalu ir savo panašiu šunimi Polluche, Lasos apso, savo namuose, senoje raugykloje netoli Nanto; ir lenta prie jo senųjų Paryžiaus studijų šiandien. Nuotraukos Jeremy Grayson / Serge Danot archyvai.
ŽOLĖLĖS!
Iš tiesų, Ivoras tada užmezgė vaisingą ryšį su autoriumi Michaelu Bondu ir prodiuseriu Grahamu Clutterbucku, kurie Paryžiuje įkūrė Europos biurą animacijos kompanijai „FilmFair“, kurios įrašus ir sąskaitas tvarkė Josiane. „Ivoras kažką nušovė mūsų bute Paryžiuje, kad parodytų Grehemui ir Michaelui, ką galima padaryti“, – sako ji. „Aš vis dar turiu to meto lėlę, juokinga, ir šiek tiek filmo, kuris yra gana įdomus. Ir jie tuo tikrai džiaugėsi.
„Taigi mes su Ivoru įkūrėme nedidelę studiją šalia tos vietos, kur gimė Edith Piaf. Ten kūrėme „Žolelės“ ir [atskiras serijas] „Petražolių nuotykiai“. Ivoras vežėsi filmus į Londoną, važinėdamas į darbą ir atgal. Taigi galiausiai BBC ir Grahamas pasakė: „Tai juokinga“. Tu dirbi pas mus, kodėl gi tau neišsikrausčius į Londoną?“ Taip ir atvažiavome.
Žolelės (1968) pasirodė dar vienas nugalėtojas. Jaunuoliai dievino jo spalvas, humorą ir dainas – šį kartą įgarsino Gordonas Rollingsas, kitas „Play School“ garsus. Kiekvienas Michaelo Bondo personažas buvo žolės personifikacija: Petražolė buvo drovus liūtas, Dilis – pasiutęs šuo, Sage – kepenų pelėda ir pan.
Žolelių rinkinys: Michaelo Bondo knyga su Ivoro Woodo iliustracijomis; o iš kairės – šuo krapai, ponia svogūnėlis su laiškiniu česnaku, liūtas petražolės, drakonas peletrūnas ir seras Bazilikas, apsišaukęs „žolių karaliumi“.
„Ak, jie puikūs“, - sutinka Josiane. Išskirtiniai buvo ne tik žmonių ir gyvūnų personažai, bet ir įmantrūs miniatiūriniai komplektai bei rekvizitai – nuo mūrinių sienų iki šiltnamių ir geležinių turėklų. „Mes susitikome su ispanu Rafaeliu Esteve'u, kuris daugiausia dirbo teatre. Jis puikiai atliko tai, ko Ivoras prašė. Jis buvo labai išradingas ir mokėjo naudoti metalą... nepaprastas. Visiškai žavus vyras.
Sodininkų pasaulis: Michaelas Bondas, „The Herbs“ kūrėjas savo namuose Haslemere, Surėjaus valstijoje; ir Ivor Wood, animuojantis Bayleaf the Gardener. Nuotraukų archyvas.
Buvo sukurta tik 13 penkiolikos minučių trukmės serijų (plius 32 penkių minučių „Petražolių nuotykiai“) ir, nors jis jau daugelį metų nebuvo rodomas per britų televiziją, 2023 m. „Žolelės“ vėl sukėlė ažiotažą. Priežastis? Lėlės buvo gana tinkamai eksponuojamos RHS Garden Wisley, Surrey, sukeldamos nostalgiją tam tikro amžiaus lankytojams.
Nepaisant kai kurių renovacijų, kurios buvo atliktos 1990-aisiais, visi modeliai buvo originalūs Ivor Wood.
RHS Garden Wisley 2023 m.: iš kairės animatorius Josephas Wallace'as, padėjęs surengti parodą „The Herbs“, Josiane Wood ir Rhona Parker, kūrusios kostiumus paštininkui Patui ir Charlie Chalk'ui; teisingai, šuo krapai su seru Baziliumi.
IŠSKYRIMAS MIoje
Paddingtonas pasekė 1976 m., Bondui pamėgus Ivoro idėją, kad pūkuotą 3D mešką suptų iškirpti žmonės, kad jis išsiskirtų. „Michaelas atsisakė daugelio bandomųjų filmų, nes jam nepatiko tai, kas buvo padaryta“, – priduria Josiane. „Ir tada, kai Ivoras atėjo su iškirptu popieriumi gale, jis jį pamilo, nes staiga Paddingtonas, būdamas pagrindinis veikėjas, buvo gana iškilus, o tai ir buvo pagrindinė problema.
Paddingtonas gėrė arbatą ir skrebučius su Brownais savo to paties pavadinimo televizijos seriale, kuris buvo rodomas 1976–1980 m.
TIDY TITANS
Kita „FilmFair“ klasika, kurią Ivoras režisavo BBC ir kuri iki šiol su meile prisimenama, yra „The Wombles“. Tuo metu Bargelheuser.de kalbėjosi su „Wombles“ kūrėja Elisabeth Beresford ir gerai susipažino su Woodo darbo metodais lankydamasi jo studijoje Londono Vest Ende. „Tikrai neįsivaizdavau savęs darančio ką nors kita“, – sakė jis.
„Galiu įeiti čia ir uždaryti duris ir staiga atsiduriu kitame pasaulyje. Manau, kad niekada tikrai nesu užaugęs. Pažiūrėkite į visus žmones, kurie praleidžia savo gyvenimą dirbdami nemėgstamą darbą, o mes tiesiog ateiname čia ir džiaugiamės.
„The Wombles“ netrukus tapo didžiuliu, o ne perdirbimo filosofija ir „žalioji“ filosofija, nepaisant mažo ūgio, ypač paremta Bernardo Cribbinso pasakojimu ir Mike'o Batto muzika. Grožis, kaip visada, slypi detalėse: pavyzdžiui, tai, kaip senais laikraščiais buvo iškloti Vomblų urveliai, arba tai, kaip valgant jų nosis susiraukšlėdavo – kaip Padingtonas kišdavo į marmeladinius sumuštinius.
Orinoco ir Didysis dėdė Bulgarija (su Ivoru Woodu ir autore Elisabeth Beresford fone); ir Woodas, dirbantis prie „The Wombles“ urvų rinkinio. Clive'o Bardos nuotraukos 1973 m.
Ne todėl, kad visi jų vaikų televizijos hitai buvo skirti BBC. ITV Ivoras taip pat dirbo su Simonu kreidos piešinių šalyje (1974–1976 m., kai vėl dalyvavo Cribbinsas ir Battas) ir prieš tai Hattytown Tales (1969–1973).
PREKIŲ PRISTATYMAS
Tačiau projektų sėkmė neužkirto kelio sunkumams iš Woodso pasaulio. Tiesą sakant, jie turėjo iš naujo įkeisti savo namą, kad finansuotų Postman Pat gamybą.
„Taip, labai, – sako Josiane. „Ivoras vis dar buvo „FilmFair“ laisvai samdomas darbuotojas, o [prodiuserė] Cynthia Felgate atvyko į „FilmFair“ ir pasakė: „Turime projektą, kodėl gi nepadarius jo savarankiškai? Kodėl norite pereiti per kitą įmonę? Tu gali tai padaryti. Taigi kvailai Ivoras ir aš pasakėme „taip“, o tada supratome problemas! Taip buvo sukurta „Woodland Animation“.
But as we often saw in their programmes, there was a happy ending. Beginning in 1981, Postman Pat turned out to be a first-class production, running to the great enjoyment of big and small viewers for 184 episodes, with books and videos selling all around the world.
Josiane ir Ivor Wood paštininko Pato dešimtmečio šventėse; teisingai, ekrane rodomi Pat ir Jess.
Filmas „Woodland Animation“ sukūrė „Gran“ (1983 m.) apie nuotykių trokštančią seną ponią ir jos anūką Džimą. Ją sukūrė Michaelas ir Joanna Cole'ai iš Bod and Fingerbobs šlovės, o papasakojo Patricia Hayes, sakydama: „Programa švelni, linksma ir gražiai iliustruota“. Bargelheuser.de nuėjo į užkulisius fotografuoti Ivorą su viena iš tų gražių dioramų, kuriomis garsėjo jo serijos.
Bargelheuser.de captures Ivor Wood in front of a snowscape for an episode of his 1983 series Gran.
Tada pasirodė Bertha (1985–6) apie gamyklinę mašiną su savo protu – Roy Kinnear ir Sheila Walker suteikia balsus – ir galiausiai Charlie Chalk (1988–9), apie laimingą klouną, kuris buvo mėgstamiausias Josiane serialas.
„Ivoras norėjo padaryti kažką šiek tiek kitokio ir keisto. Jis buvo pagrįstas Laurel ir Hardy stiliumi. Scenarijaus autoriai buvo amerikiečių ponia Jocelyn Stevenson. Smagu, bet tais laikais tai nepasirodė, nes BBC mums pasakė, kad klounas išėjo iš mados.
Ar yra kokia nors tema, kuri eina per Ivor kūrybą? Jie turėjo daug žavesio, sako Josiane ir priduria, kad jie buvo pagrįsti charakteriu ir jis visada bandė kažką naujo. Ir jis niekada nenorėjo vaikų studijoje, kol dirbo, nes nenorėjo palaužti jų vaizduotės.
Ar tai apima Ivorą ir Josiane sūnų Šoną? O ne! sako Josiane. „Seanas buvo jos dalis, nes kartais padėdavo. Juokingiausia, kai jis mokėsi mokykloje, kad žmonės klausdavo, ką veikia jo tėvas. Ir nekaltai pasakė: „O, jis žaidžia su lėlėmis“. Nelabai sekėsi, kaip galite įsivaizduoti! [juokiasi].
Tačiau būtent šis 3D animacijos stilius patiko daugeliui, įskaitant Tomą Sandersą: „Apčiuopiamumas, tai, kad jie yra tikri objektai, judantys ekrane. Tai suteikia šią jaukią, jaukią savybę, kuri iš tikrųjų leidžia jaustis taip, tarsi tą trumpą laiką būtumėte jų pasaulio dalis.
„Ivoro vaizdinis pasakojimas taip pat yra didžiulė dalis, kodėl šie personažai ir pasirodymai yra tokie mieli. Kiekvienas iš jų turi mažų keistenybių ir niuansų, dėl kurių jie yra unikalūs, nesvarbu, ar tai būtų Pato šlubavimas – matyt, armatūra buvo per trumpa vienoje pusėje – ar ekscentriški Čarlio vežimo ratai įpusėjus pasivaikščiojimui.
Kultūrinis palikimas: Ivoro Woodo darbai, kuriuos prisiminė, su Orinoco iš „The Wombles“ ir Dougal iš „The Magic Roundabout“ viršelyje 2014 m., o paštininkas Patas su savo juodai balta kate Jess 2018 m.
Daugelis mano, kad daugiau žmonių turi žinoti 2004 m. mirusio Ivoro Woodo vardą. „Kiekviena karta nuo septintojo dešimtmečio užaugo su viena iš jo ikonų“, – priduria Sandersas. „Kiekvieną dešimtmetį sugadino vienas iš jo neįtikėtinų kūrinių, o šiandien vis dar kuriamos naujos Postman Pat serijos, o taip pat perdarinėjami The Wombles pagal jo dizainą, jis ir toliau daro didžiulę įtaką. Taigi dabar jaučiu, kad turime parodyti žmonėms už uždangos ir tai, kad už jų vaikystės tikrai buvo šis neįtikėtinas žmogus, ir už tai turėtume jam padėkoti.
Neįtikėtina, bet Ivoras pelnė tik vieną apdovanojimą už savo nuostabų darbą – sidabro medalį Niujorko kino ir televizijos festivalyje 1979 m. už Paddingtoną. Jis buvo labai nuolankus žmogus, labai drovus ir tikrai nepastūmė tos pusės, sako Josiane. Atrodo, kad Ivoras leido savo darbui kalbėti – ir tai padarė milijonams visame pasaulyje.
„The Magic Roundabout Story“ rodomas šeštadienį 19 val. per „BBC Four“, o 1968 m. serija – 20 val.
