Steve'as McQueenas buvo vienas šauniausių savo laikų aktorių ir iki šiol išlieka ikona. Galbūt jis mirė daugiau nei prieš keturis dešimtmečius, sulaukęs vos 50 metų, tačiau daugybė jo vaidmenų filmuose gyvuoja, daugelis jų per metus po pasirodymo labai seno. (Jo taip pat negalima painioti su identiškai pavadintu – ir ne mažiau svarbiu – britų režisieriumi, Steve'as McQueenas ).
SUSIJĘS: Steveno Spielbergo kuriamas filmas, paremtas klasikiniu Steve'o McQueeno veikėju Franku Bullitu
Steve'as McQueenas (the actor) is probably best known for starring in the WW2 thriller, Didysis pabėgimas . Tai meistriškas epas, kuris yra bene puikus visų laikų pabėgimo iš kalėjimo filmas, kuriame McQueenas vadovauja stipriam, nepriekaištingos charizmos ir fiziškumo ansambliui. Gilinantis į jo filmografiją, atskleidžiama daugybė kitų filmų, kuriuos verta pažiūrėti visiems, kuriems jis patiko. Didysis pabėgimas 10 pavadinimų yra vieni geriausių, kuriuose jis kada nors vaidino.
„Bullitt“ (1968 m.)
Steve'as McQueenas peeling out in his Mustang in 'Bullitt'
Vaizdas iš Warner Bros.Bullitt gali būti filmas, kuris geriausiai įsimena dėl vienos scenos, bet kokia tai scena. Per daug neišduodant, filmo pabaigoje jame yra vienas geriausių kada nors ekrane parodytų automobilių gaudynių. Tai paprasta, bet efektyvi ir puikiai atlikta seka, kurioje puikiai išnaudojamas San Francisko miestas kaip tokia dramatiška veiksmo scena.
Likusi filmo dalis yra aptakus ir tinkamas laikas, bet iš tikrųjų viskas apie tą automobilio gaudymą, nors tai suteikia McQueenui galimybę suvaidinti vienas šauniausių jo vaidintų personažų . Tačiau tai toks filmas, kai ateini persekioti automobilį, pasilieki persekioti automobilį ir išeini sakydamas: „Ei, tos automobilio gaudynės buvo fantastiškos“.
„Didysis septynetas“ (1960 m.)
Steve'as McQueenas in Didysis septynetas - 1960
Vaizdas per „United Artists“.Perdarymas iš Septyni samurajus , Didysis septynetas iš esmės perima klasikinę istoriją iš ikoninio 1954 m. japonų filmo ir perkelia ją į Amerikos vakarus. Kiekvienoje istorijoje yra miestas, kurį terorizuoja banditai, miestiečiai samdo būrį fiziškai samdomų rankų, kad juos apsaugotų, o tada viskas baigiasi dideliu, kulminaciniu susirėmimu.
Septyni samurajus yra vienas geriausių visų laikų filmų, todėl lyginti juos būtų šiek tiek nesąžininga. Didysis septynetas sutirština istoriją ir praranda dalį originalaus filmo emocijų ir charakterio raidos, tačiau jis turi nuostabų balą, yra geresnis pagrindinis piktadarys (ačiū Eli Wallach ), taip pat naudinga, kad Steve'as McQueenas yra vienas iš nuostabių septynių.
„The Blob“ (1958 m.)
Steve'as McQueenas often seemed to play himself in many of his films, or at least that's the sense you get from the fact that many of his characters act similarly. However, Blobas buvo filmas, kuris suteikė jam galimybę „suvaidinti“ kitaip, nes čia jo personažas taip pat vadinamas Steve'u.
Tai taip pat šiek tiek liūdnai pagarsėjęs tuo, kad yra filmas, kuriame McQueenas vaidino paauglį, nors jam buvo 28 metai tuo metu, o taip pat neatrodė ypač jaunas pagal savo amžių. Vis dėlto, kai tik tai pasieksite, tai solidus šeštojo dešimtmečio mokslinės fantastikos / siaubo filmas apie mažą miestelį, kurį kankina titulinė dėmė: keista ateivių gyvybės forma, kuri suryja viską, su kuo liečiasi, vis didėja ir tampa pavojingesnė.
„The Towering Inferno“ (1974 m.)
Turėtų būti vienas ikoniškiausių aštuntojo dešimtmečio katastrofų filmų Didysis pragaras . Jame yra didžiulis aktorių skaičius su Steve'u McQueenu ir Paulas Newmanas atlieka pagrindinius vaidmenis ir daugiausia dėmesio skiria gaisrui, kilusiam daugiaaukščiame pastate, kai laikas praleidžiamas viduje įstrigusiems žmonėms ir ant žemės esantiems žmonėms, kurie vykdo pavojingą gelbėjimo operaciją išgyvenusiems.
SUSIJĘS: Filmų žanrai, kurie išėjo iš mados
Tokio pobūdžio filmai apie nelaimes aštuntajame dešimtmetyje buvo daug populiaresni nei šiandien, todėl Didysis pragaras jaučiasi kaip savo laiko produktas. Vis dėlto tai bent jau gerai sukurtas ir tikrai vienas geresnių veiksmo / trilerių, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas mirtinai nelaimei ir po jos kylančiai kovai už išlikimą tų, kurie į ją patenka.
„The Thomas Crown Affair“ (1968 m.)
Tomo Crown reikalas yra solidus septintojo dešimtmečio pabaigos kriminalinis filmas, kuriame istorija apie pavojingą apiplėšimą susimaišo su stipriu romantikos elementu. Žanrų derinys nėra atliktas sklandžiai, tačiau tai užtikrina, kad filmas atrodytų įdomus, o McQueenas puikiai dirba abiejose filmo srityse kartu su savo kolega. Faye Dunaway .
Didžiausia kliūtis mėgautis Tomo Crown reikalas Tikriausiai tai, kad veikėjai nėra labai gerai parašyti, ir tai, kad McQueeno personažas apiplėšia iš nuobodulio labiau nei bet kas kitas, jo nekelia simpatijos. Vis dėlto antiherojų gerbėjams jis gali būti pakankamai patrauklus veikėjas dėl savo šlykštaus žavesio, o kai visa kita nepavyksta, bent jau McQueenas yra jo įprastas šaunus žmogus pagrindiniame vaidmenyje.
„Pabėgimas“ (1972 m.)
Įtraukiantis kriminalinis trileris, išleistas praėjus vos metams po tokio pat gero Šiaudiniai šunys , Sam Peckinpah Pabėgimas yra dar vienas stiprus įrašas filmografijoje, užpildytoje jais iki kraštų. Tai taip pat filmas grynu ir nuostabiai paprastu pavadinimu, kuris pasako daug ką tik dviem žodžiais.
Pavadinimas padeda atlikti darbą, nes filmas yra apie du žmones, kuriems reikia dramatiško pabėgimo. Jie yra nusikaltimo partneriai ir partneriai, kai kalbama apie tiesioginę santuoką. Taigi, kai pavogimas nutinka ne taip, jie bėga nuo įstatymo, Bonnie ir Clyde'as stilius. Tai įtemptas ir jaudinantis filmas, ir, kaip įprasta, Steve'o McQueeno pasodinimas prie transporto priemonės vairo natūraliai veda į veiksmo filmų magiją.
„Papillon“ (1973 m.)
Vaizdas per sąjungininkų menininkus Antras geriausias pabėgimo iš kalėjimo filmas, kuriame vaidina Steve'as McQueenas, ir, tiesą sakant, jei jo konkurencija buvo dar kažkas Didysis pabėgimas , Papiljonas greičiausiai būtų vertas pirmosios vietos laimėtojas. Tai ikoniškas, įsimintinas ir labai jaudinantis kalėjimo filmas; tai tiesiog nėra toks nuostabus kaip puikus 1963 m. filmas, kurio pavadinime taip pat buvo žodis „puikus“.
SUSIJĘS: Puikūs filmai apie išlaisvinimą iš kalėjimo
Taip pat svarbu pabrėžti šių dviejų filmų skirtumus. Papiljonas yra šiek tiek kruopštesnis ir tamsesnis nei Didysis pabėgimas - taip pat ir žiauresnis - ir jo taikymo sritis yra šiek tiek mažesnė, nes jame daugiausia dėmesio skiriama dviem kaliniams ir jų bandymams pabėgti, o ne dideliam aktoriui. Visiems, kurie trokšta daugiau „McQueen“ ir „kalėjimo“ filmų, išskyrus žinomiausią vaidmenį, Papiljonas yra būtinas žiūrėjimas.
„Le Mans“ (1971 m.)
Vaizdas per National General Pictures Le Mans yra toks filmas, kurį pamėgs lenktynių gerbėjai, bet tikriausiai įvertins tik tie, kurie sporto neseka. Taip yra todėl, kad norint pavaizduoti garsiąsias 24 valandų ištvermės lenktynes Le Mano, kurias vykdo vieni drąsiausių ir įgudusių pasaulio lenktyninių automobilių vairuotojų, reikia pagrįsto, beprasmiško požiūrio.
Ten yra istorija Le Mans , bet į tai beveik nekreipiama dėmesio. Dialogas yra minimalus, lenktynės dažnos, o tikroviškumas nenuginčijamas. Nuoširdžiai atrodo, kad tai tarsi dokumentinis filmas, todėl nenuostabu, kad kai kurie filmo kadrai atėjo iš tikrojo Le Mano renginio 1970 m. Jo istorijos ir stiprių personažų trūkumas kai kuriuos išjungs, bet žiūrint kaip į beveik eksperimentinį veiksmo filmą, jis veikia pakankamai gerai.
„The Cincinnati Kid“ (1965 m.)
Tiesiog kaip Le Mans buvo nesąmoningas filmas, kuris labiausiai patiks automobilių lenktynių gerbėjams, Sinsinačio vaikas yra paprastas ir gana paprastas filmas apie pokerį. McQueenas vaidina jauną, augantį žaidėją, kuris organizuoja rungtynes su senu profesionalu, tikėdamasis, kad tai bus rungtynės, dėl kurių jis visam laikui pateks į didžiąsias lygas.
Jei nesate pakankamai patyręs pokeryje, antroje šio filmo pusėje būsite gerokai pasiklydęs. Kalbant apie pirmąjį kėlinį, nemaža dalis jo atrodo kaip ne kas kita, kaip ilgas paties pagrindinio žaidimo prologas. Užfiksuojant žaidimą ekrane, jis puikiai veikia, tačiau greičiausiai jis patiks dideliems pokerio gerbėjams nei paprastiems žaidėjams.
„Smėlio akmenukai“ (1966 m.)
Galima teigti, Smėlio akmenukai yra filmas, kuriame yra geriausias McQueeno pasirodymas. Tai trijų valandų epas, kurio veiksmas vyksta XX a. 20-ajame dešimtmetyje ir seka laivo įgulą, kai jie leidžiasi į rizikingą gelbėjimo misiją karo draskomoje Kinijoje.
Tai suteikė McQueenui jo vienintelė „Oskaro“ nominacija , ir pagal septintojo dešimtmečio standartus sukuria stiprią karo dramą. Tai ilgas ir kartais alinantis filmas, tačiau jo baigiamasis veiksmas yra labai stiprus ir itin gerai sukurtas. Tai gali būti ne geriausias jo filmas, bet tai gali būti didžiausia jo vaidybos įgūdžių demonstracija.
KITAS: puikūs filmai, kuriuos geriausia suskirstyti į dvi sesijas
