Edgaras Alanas Po buvo vienas iš siaubo pradininkų. Pirmoje XIX amžiaus pusėje jis parašė daugybę eilėraščių ir apsakymų makabriškomis temomis ir šiurpiu turiniu. Gerokai prieš slasher filmus ir baisumus, Poe suprato, kad tikras siaubas kyla ne iš to, kas matoma, o iš to, kas slypi tiesiog už akių: nepatikimas pasakotojas, pūvantis namas, duobė po grindų lentomis, širdis, kuri nesiliaus plakusi.
Tikrai, Poe istorijos įsiskverbia į bjauriausias psichikos kampelius ir atskleidžia tai, ką taip dažnai norime nuslėpti. Turint tai omenyje, Šiame sąraše Edgaro Allano Po istorijos suskirstytos pagal jų tamsumo lygį , nuo „gana niūrios“ iki „juodosios nevilties skylės“. Toliau pateikiamos dešimt pasakų vaizduoja Poe patį šiurpiausią, žiauriausią ir psichologiškai niūriausią, sutvirtindamos jį kaip tikrą šio žanro meistrą.
10 „Auksinė klaida“ (1843 m.)
Paslaptinga lobių paieška
Nepriklausomai paskelbtas „Kaip sakiau, turime eiti prie medžio“. Ant paviršiaus, Auksinė klaida yra klasikinis lobių paieškos pasakojimas su kriptografija, slaptais žemėlapiais ir palaidotu turtu. Tačiau po jo minkšta išore slypi nerimą kelianti apsėdimo, beprotybės ir kolonijinio smurto srovė. Pagrindinio veikėjo fiksacija ties senovinio kodo iššifravimu pamažu atskleidžia realybės gniaužtus. Smalsumas tampa manija. Tada yra istorijos niūri rasinė dinamika (ypač pavergto tarno Jupiterio vaizdavimas ir elgesys su juo), kuri meta nepatogų šešėlį.
Poe vartojamas dialektas ir charakteristika atspindi bjaurią to meto tikrovę ir sustiprina istorijos moralinį dviprasmiškumą. Dėl šios priežasties BBC dar 2001 m. pritaikė pasaką į radijo dramą, tačiau perpasakojo įvykius Jupiterio požiūriu. (Verta pasiklausyti.) Vis dėlto kriptogramos elementai originale yra gerai atlikti , ir jie padėjo istorijai tapti didele sėkme išleidus. Auksinė klaida buvo populiariausias Poe darbas per jo gyvenimą.
9 „The Tell-Tale Heart“ (1843 m.)
Žudiko kaltė varo jį į beprotybę
Vaizdas per Kobo „Neįmanoma pasakyti, kaip pirmoji idėja įstrigo mano smegenyse; bet kai pastojo, jis persekiojo mane dieną ir naktį“. Pasakojamoji širdis yra viena ikoniškiausių ir nerimą keliančių Poe pasakų, įtraukianti skaitytoją į nepatikimo pasakotojo, kuris primygtinai reikalauja savo sveiko proto, protą, net kai jie pasakoja apie žiaurią žmogžudystę, įvykdytą vien dėl seno žmogaus akių. Ilgalaikis istorijos patrauklumas slypi psichologinėje klaustrofobijoje. Tai įstrigo mus besisukančių žudiko minčių spąstuose .
Vardų ar konkrečios aplinkos trūkumas suteikia istoriją nesenstanti, universali kokybė ; tai gali atsitikti bet kur, bet kam. Svarbiausia, kad klausos haliucinacijos dėl širdies plakimo po grindų lentomis tampa kaltės metafora, kurios negalima ignoruoti; atspalvių Nusikaltimas ir bausmė . Poe meistriškai kuria įtampą kartodamas, ritmuodamas ir eidamas tempu, sukurdamas neišvengiamos pražūties jausmą. Šis žudiko trobas, persekiojamas jų aukos garso, nuo to laiko buvo imituojamas daugelyje siaubo istorijų ir filmų.
8 „Juodoji katė“ (1843 m.)
Alkoholizmas, žiaurumas ir kaltė sukausto vyro sielą
Vaizdas per „Aplewood Books“. – Vis dėlto aš nesu piktas ir tikrai nesapnuoju. Juodoji katė yra suktas pasakojimas apie alkoholizmą, prievartą šeimoje ir didėjantį smurtą. Pasakotojas pradeda kaip iš pažiūros paprastas žmogus, kuris pamažu išsiskleidžia ir siaubingai lengvai nusileidžia į sadizmą. Jo smurtinius impulsus sustiprina gėrimas, tačiau tikrasis siaubas slypi tame koks apskaičiuotas ir apgalvotas tampa jo žiaurumas . Pagrindinis veikėjas pasakoja apie savo žiaurumus, kai kažkas pasakoja blogą dieną, o ne bjaurybių seriją. Visą laiką jo tonas yra ramus, mąstantis ir racionalus, net kai jo veiksmai tampa tikrai baisūs.
Jo mylimo augintinio žalojimas yra pakankamai blogas; galimas žmonos nužudymas ir groteskiškas jos kūno slėpimas pastūmėja pasakojimą į skrandį verčianti teritorija . Paskutinis vaizdas, juoda katė, staugdama ant užmūryto lavono, tampa dar vienu kaltės simboliu, beveik tokiu pat įsimintinu kaip plakanti širdis. Tai Poe, ne kaip gotikinis svajotojas, o kaip žmogaus ištvirkimo metraštininkas.
7 „Ušerio namų žlugimas“ (1839 m.)
Griūvantis dvaras ir prakeikta kraujo linija žlunga kartu
Vaizdas per Signet Classics „Per visą niūrią, tamsią ir be garso metų rudens dieną...“ Usherio namų žlugimas yra gotikinis košmaras, įtvirtinęs Poe kaip literatūrinės baimės meistrą. Jame remiamasi tradiciniais vaiduoklio istorijos elementais, bet baigiasi kažkas šiek tiek įdomesnio: šliaužiantis paveldimos beprotybės ir egzistencinio puvinio portretas . Usherio dvaras yra daugiau nei tiesiog persekiojamas sergantys , dejuojanti nuo kažkokio protėvių prakeikimo, kuris užkrečia ir jo gyventojus, ir pačias sienas.
Visur atmosfera niūri ir mirtina. Namas apniukęs ir apželdintas, visi apdulkėję baldai ir senovinės knygos. Rodericko Usherio padidėjęs jautrumas ir nykstantis sveikas protas atspindi fizinį namo griūtį, o gyvas jo sesers Madeline palaidojimas prideda nešventos įtampos. Poe kalba yra sodrus, slegiantis ir hipnotizuojantis , sukurianti nykimo nuotaiką, tokią ryškią, kad ji išlieka ilgai po paskutinės eilutės.
Siaubo 7 10 10 8.3 /10- Išleidimo data
- 2023–2022 m
